Woody y Buzz vs. la tablet: Toy Story 5 reabre el debate de la nostalgia infinita

Pixar lo ha vuelto a hacer. La franquicia que cambió para siempre el cine animado regresa a las salas con Toy Story 5, una nueva entrega que llega más de tres décadas después de que un cowboy de plástico y un astronauta espacial nos robaran el corazón en 1995.

La sinopsis oficial adelanta el conflicto central: Buzz Lightyear, Woody, Jessie y compañía se enfrentan a un nuevo reto cuando conocen a Lilypad, una tablet con ideas propias sobre lo que conviene para Bonnie. Sí, así como lo lees. El villano, o al menos el catalizador de esta historia, no es otro juguete, ni un niño travieso, ni un coleccionista siniestro. Es una pantalla táctil con wifi.

Cuando el enemigo eres tú (y tu celular)

La apuesta temática resulta reveladora. En un mundo donde las infancias pasan más horas frente a un dispositivo que jugando en el piso, Pixar pone el dedo en la llaga de la era digital. Lilypad llega a la habitación de Bonnie con una promesa tentadora: hacer todo más fácil, más rápido, más entretenido. ¿Suena conocido?

La analogía con las plataformas de streaming, los algoritmos que atrapan a menores y la creciente dependencia tecnológica es demasiado evidente para pasarla por alto. La pregunta de fondo no es nueva, pero sí urgente: ¿qué lugar ocupan los juguetes, la imaginación sin filtros y el juego libre cuando un dispositivo inteligente puede mantener ocupado a un niño durante horas?

Las cartas fuertes del estudio

La producción tiene pedigree de sobra. La dirección corre a cargo de Andrew Stanton, ganador de dos premios Óscar por WALL-E y Buscando a Nemo, acompañado por Kenna Harris, responsable de Ciao Alberto. Produce Lindsey Collins, pieza clave en cintas como Red y Buscando a Dory.

• Director: Andrew Stanton (dos premios Óscar)
• Co-directora: Kenna Harris
• Productora: Lindsey Collins
• Banda sonora: Randy Newman, ganador del Óscar

El regreso de Randy Newman a la composición es quizá la noticia más entrañable. El músico responsable de aquel himno generacional que decía que la vida sería mejor si tuviéramos un amigo en nosotros vuelve a ponerle piel sonora a los juguetes.

¿Hacía falta una quinta parte?

Hay que decirlo sin rodeos: Toy Story 3 fue un cierre magistral. La despedida de Andy cargando a sus juguetes, caminando hacia el auto, es uno de los finales más redondos del cine reciente. Cerrar ahí habría sido un acto de elegancia narrativa.

Pero la cuarta entrega reabrió la puerta y, con ella, la posibilidad de seguir explorando este universo. La discusión ya no es si debíamos tener más películas, sino cómo hacer que cada nueva entrega justifique su existencia.

La decisión de poner a los juguetes contra la tecnología parece el ángulo más arriesgado, y por tanto más atractivo, que Pixar podía tomar. Si la saga nació explorando la amistad y la lealtad, ahora le toca preguntarse qué sucede cuando esos valores chocan con los gadgets del presente.

La nostalgia como motor y como riesgo

La franquicia arrastra consigo a una generación completa de adultos que crecieron con Woody, Buzz y compañía. Esos mismos adultos hoy son madres y padres, y observan, con preocupación consciente o inconsciente, que sus hijos prefieren una tablet antes que una caja de figuras. La película llega en un momento cultural donde el debate sobre infancia, pantallas y desarrollo es ineludible.

Habrá que esperar al estreno para saber si Pixar logra equilibrar la nostalgia con la crítica, el homenaje con la reinvención. Por lo pronto, los juguetes están de regreso. Y en esta ocasión, la amenaza tiene batería recargable.